Time Line comporte initialement 365 photographies, soit approximativement une photographie prise toutes les 4 minutes, réalisées en 24 heures aux alentours du solstice d'été.
156 photographies (essentiellement réalisées de jour) sont présentées dans cette exposition sous la forme d'une ligne continue sur les murs de la galerie.
Cette série de photographies est issue de l'un des "tableaux" de la POEM (Petite OEuvre Multimédia) "Un temps soit peu" et sert de base aux vidéos "76x" et "84x" présentées lors de la même exposition.

A travers ces cinq propositions, j’ai cherché à m’affranchir de cette pratique courante qui consiste à choisir un point de vue quand on photographie. J’ai donc imaginé des procédés destinés à “automatiser” la prise de vues. Des “machines à photographier”, auxquelles j’ai délégué une part non négligeable de l’acte photographique : le cadrage.

Bien sûr, ces protocoles de prise de vues, qui fonctionnent comme des contraintes oulipiennes, sont en rapport avec le fait de voir, de regarder, de cadrer : c’est bien de photographie dont il s’agit.

La carte IGN 2923 Est définit un territoire rectangulaire d’environ vingt kilomètres sur quinze, à l’intérieur duquel toutes les photographies de cette série ont été prises. A l’instar des archéologues fouillant minutieusement un champ préalablement quadrillé, j’ai recherché à l’intérieur de ce rectangle les constructions se rapportant au canal de Bourgogne.
Je me suis peu à peu construit une sorte "d'archéologie imaginaire" ou chacune des architectures devenait vestige d'une organisation dont on aurait du mal à comprendre l'entière signification, trace d'une civilisation disparue...

En réalisant les photographies de la série 2923 Est architectures afférentes, j'ai parcouru en tous sens les routes situées à l'intérieur du territoire défini par la carte IGN 2923 Est.
J'ai réalisé à cette occasion, et parce que je venais d'avoir 30 ans, 30 photographies prises au 1/30e de seconde en roulant à 30 km/h...

Images apparemment simples de quelques bouts de murs de maison, ou de quelques parcelles de peau, toujours vus de près et occupant toute l’image, sans décor, ses photographies saisissent le lecteur par ce qu’elles comportent de sensuel et en même temps de froide abstraction.

Surfaces sensibles au passage du temps, surfaces sensibles à la lumière qui parfois fait surgir l'arête saillante d'un mur, parfois s'efface, cédant la place à des zones sombres jusqu'à la profondeur du noir.

Les murs sont pour moi des espaces de contemplation...